身着伊丽莎白时代服装的莎士比亚

细节

作者：艾拉·霍金斯

伊丽莎白时代和詹姆斯一世时代的服饰最初所传达的含义早已成为历史。那么，为什么自21世纪初以来，许多莎士比亚戏剧作品中都出现了紧身短上衣、长袜、褶领和裙撑呢？

本书深入探讨了将莎士比亚戏剧的服装设计成伊丽莎白时代和詹姆斯一世时代风格的流行做法。它分析了这种设计方法为何吸引当代导演、设计师和观众，以及它如何在特定的演出语境中塑造莎士比亚作品的意义。

《伊丽莎白时代的莎士比亚服饰》一书基于对艾玛·赖斯、格雷戈里·多兰、珍妮·蒂拉马尼、西蒙·戈德温、斯蒂芬·布里姆森·刘易斯和汤姆·派珀等多位杰出戏剧从业者的访谈，探讨了21世纪各种莎士比亚戏剧作品如何借鉴早期现代服饰相关的神话和象征意义。书中讨论的内容涵盖了历史重建的实用性，以及早期现代服饰文化作为奇观、奇观和超自然力量象征的吸引力。书中探讨的剧目包括莎士比亚环球剧院的《亨利五世》。 （1997年）、国家剧院的《第十二夜》 （2017年）和皇家莎士比亚剧团的《暴风雨》。 （2016 年）

埃拉·霍金斯细致入微地考察了现代设计的方方面面——从缝线的缝制方法到面料的来源——以及塑造我们与莎士比亚时代现代关系的广泛文化运动。本书首次全面探讨了伊丽莎白时代风格设计在当代莎士比亚戏剧表演中的重要意义。 《伊丽莎白时代服装中的莎士比亚》一书重新定义了所谓的“时代”服装，将其视为一系列动态实践的集合，这些实践能够重塑文本意义，反映当今的政治和社会变迁，并直面当代的不公正现象。