{"product_id":"cabaret-forms-of-drama","title":"歌舞表演：戏剧形式","description":"\u003cp\u003e威廉·格兰奇\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e歌舞表演起源于哪里？它与战前柏林、颓废社会和纳粹有什么关系？它是如何演变成媒体歌舞表演和低俗姐妹会的？歌舞表演是探索各种性行为和另类性身份的主要载体吗？\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e威廉·格兰奇的新书首次将如今与歌舞表演形式相关的各种实践汇集于一处。本书从歌舞表演起源于德国的专业剧院，以及乐谱产业和唱片录制的发展历程讲起，格兰奇追溯了歌舞表演形式在20世纪20年代及其后的黄金时代的发展历程。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e本书分为三部分，首先讲述了柏林如何崛起成为“德国的芝加哥”，战后政治动荡时期，歌舞表演在这里蓬勃发展。审查制度的废除使得裸体舞蹈和露骨的歌曲及表演成为可能。同时，踢腿舞和黑人表演者也开始出现在歌舞表演中。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e在本书的第二和第三部分，格兰奇将故事推进到二战后的世界，描述了这种艺术形式如何从欧洲中部向外传播，遍及全球，抵达新加坡和澳大利亚，并在此过程中逐渐演变成我们今天所知的各种形式。其中一些形式发展成为面向新媒体时代的“媒体歌舞表演”，即后现代主义的延续。即使在新的时代，歌舞表演依然保留着挑战性别认同和性行为固有观念的传统。纵观其历史，歌舞表演始终为女性表演者提供独特的舞台。它曾经充斥着妓女的歌曲和裸舞，如今则展现了一种略带颓废的姐妹情谊。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"National Theatre Shop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54835272089976,"sku":"9781350140257","price":17.99,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0257\/9562\/5032\/files\/9781350140257.jpg?v=1735829390","url":"https:\/\/shop.nationaltheatre.org.uk\/zh-hans\/products\/cabaret-forms-of-drama","provider":"National Theatre Shop","version":"1.0","type":"link"}